五年级作文陶笛

五年级作文陶笛篇一

学陶笛

学陶笛

上个月，王老师给我们每人发了一个陶笛。

拿到陶笛时，我就爱不释手。梅红色的笛身，前后六个大小不同的孔，吹口窄窄的。乍一看，像是个粉色的葫芦，小巧玲珑。

我迫不及待地对着吹口呼呼吹气。“呜呜”声从小葫芦中传出来，按着顺序吹下来，“do、re、mi、fa、sol、la、si”的调子连成一段美妙的音乐。

星期五下午，校长亲自拿着陶笛来叫我们。

首先，她告诉了我们上笛的过程，拿起陶笛，将吹口轻轻放在唇边。这些动作，我都连贯完成了。接着，开始吹奏练习。我上好笛，对着吹口吹气，但总有几个音“不听话”待在陶笛里不出。我懊恼地使劲吹但越这样，越发不出声，说“吹陶笛不能鼓腮帮子，否则就吹不出声音来。”我照着校长说得做，那些“不乖”的音来一下子变听话了，流畅地吹奏出来。除了不能鼓腮帮子以外，吹陶笛时手指一定要将孔堵满，不然，音就会不准。 经过两周学习和每天做完作业后不停地练习，我已经能熟练地吹奏《小星星》了。吹陶笛看似简单，但里头学问可不小，一不小心就会吹不出音，所以吹陶笛时一定要认真才能吹好，课后要多练习，才能让指法流畅。

五年级作文陶笛篇二

陶笛教学

【陶笛教学】双吐与三吐的练习

双吐

双吐的符号为“TK”，它是在单吐的基础上发展而成的。它比单吐的速度要快，适用于十六分音符的节奏型。双吐是舌近似发“吐”与“苦”，通常“吐”的力度大于“苦”，要有意识加强“苦”的训练，以达到与“吐”的力度平衡。开始

可用念字法来训练，如： 吐苦吐苦 吐 / 吐苦吐苦 吐 / 吐苦吐苦 吐苦吐苦 / 吐苦吐苦 /

也可分开训练，先练8个“吐”，不间断地再练8个“苦”，用自己的耳朵鉴别{五年级作文陶笛}.

一下前后力度是否一样。

双吐要靠口、舌、气和腹部有力控制，合吐出的音有弹性，圆润动听。要防止“吐”

重“苦”轻。

三吐

三吐符号为TTK或TKT，正确掌握了双吐进行三吐就容易了，在一般情况下，如“ T TK ”或“ TK T ”均用三吐完成 ，三吐最适合表现欢快、热烈奔放的乐

曲。

五年级作文陶笛篇三

子雷老师对陶笛的强弱处理概述

子雷老师对陶笛的强弱处理概述

陶笛的强弱处理概述

所谓“行家看门道，外行看热闹”，看一位演奏者是否具备最起码的专业素质，不用听其对陶笛侃侃而谈措辞多么严谨，花哨的手指和运舌技巧多么灵活多变，很简单，让其吹一个十秒的长音，从弱到强再从强到弱即（PP-MP-P-F-MF-FF- MF- F- P- MP-P

P）长音过程中的强弱表现是否清晰，音头至音尾的音准是否平稳足以看清演奏者的基本功底。

分析的再简单一些，把音头忽略，单纯针对音尾的处理来说，目前可以看到的大多演奏者有以下的集中表

现:{五年级作文陶笛}.

1：完全不去考虑尾音的处理，忽高忽低且不照顾尾音的时值。大多是没有良好乐感业余陶笛爱好者的表现。 2:每个音尾都是以偏低收声，完全不介意音尾的音高降低破坏音乐性。大多是没有接受过专业音乐教育的陶笛爱好者。

3：照顾到了尾音不能偏低，但确是以突然收气的方法达到音还“准”的目的，虽然音是准的，但还是破坏了音乐性。这种表现大多是接受过专业音乐训练的演奏者。国内外陶笛业内的演奏者，大多都是有过其它管乐器训练和演奏的经历，半路出家投入到陶笛的演奏中，这种经验有时有利也有弊！利的方面不谈，针对中国的民族管乐器唢呐竹笛，或是西方的长笛萨克斯演奏者来说，演奏的经历时间越长，越难改变其根深蒂固的嘴部肌肉配合松紧度调整气流大小达到控制强弱的目的，只要涉及强弱表达，嘴部肌肉就开始行动，但针对陶笛是没有任何作用的。固这些专业人士就需要更多的时间来揣摩和实际练习改变习惯。 演奏中，强与弱的处理决定了整首音乐作品的起伏度。强弱处理是必须必备无处不在的基本功，音乐表现力的主要体现就在你所吹奏的音色和强弱处理上，如果处理不到位就相当于是失了魂，这种失了魂的演奏叫做“纯粹演奏”。强弱表现清晰的演奏，会让作品韵味十足。从弱到强和从强到弱即从（PP-MP-P-F-MF-FF- MF- F- P- MP-PP）这种练习很重要，是对呼吸和手指的开孔按孔和谐配合控制强弱表现能力的很好锻炼。 几乎所有的旋律都有强与弱的需求，可以说是无处不在，尤其是像《江河水》这样强弱起伏较大的中国风作品等，更要求有很强的强弱处理技术配合。初学者往往不注意强弱也就使得演奏没有张力，音量上不来下不去。一可能误以为陶笛不能控制强弱没有这个意识，二就是方法不对。要知道，陶笛就那么大，再怎么吹，音量也有一定的限度。解决的方法是：如果要吹强音，首先必须弱起，再逐渐加强，这样才能感受到明显的对比。反之亦然。在强弱音的练习当中要着重练习弱音，因为相比之下弱音更需要控制而且多半初学者都是偏高的强音可以吹得出，可一到弱音不但音偏低而且时常断气。这就需要针对性的训练。 音准"是演奏的根本，"音准、音色、音量"是一个演奏者从初学就必须为之努力的，很多管乐器的演奏口型、口风、气流击点、嘴部肌肉的收缩等对音准都会产生影响，和竹笛比较，竹笛的风门控制，嘴劲的合理运用是陶笛不具备的，那怎么可以做到“强而不高、弱而

不低，强而不噪、弱而不虚”呢？如果仅仅是在气息上控制收缩是不行的！可以试一下，随便吹出一个长音，在10秒内完成由极弱到极强，再由极强到极弱，会发现在完成强弱的同时，音准出现了极大的问题！也就是气息强音就高，弱下来

音又低了，固陶笛不能采用多数管乐器嘴部肌肉配合松紧度调整气流的大小达到控制强弱的目的，要解决这样的问题，陶笛有着不同于大多管乐器独树一帜的解决方法。

陶笛半音的演奏是有其基本指法的，同时也可以运用竹笛等民族乐器的按压或打开半孔的控制方法来完成，这个“强而不高、弱而不低，强而不噪、弱而不虚”的解决方法就取自这个按压和打开半孔的动作，但不能完全以半孔为基准，要根据强弱的需求，控制好音准的同时，一点点的控制开孔或按孔的尺度，这个尺度也许是四分之一，也许是四分之三不等。{五年级作文陶笛}.

如吹奏中音C调十二孔陶笛5这个音，在一口气由极弱到极强运行中，首先要极弱，必须把吹奏气量缩小，把按5音的无名指（也可选择左手的拇指），在保证音准的情况下向音孔的左或者右打开相对的尺度（一般采用向左），有时甚至全部抬起，才能达到音又准又极弱的效果，随着气量一点点加大，向强运行的过程中，无名指要配合音准的需要，一点点的把按孔按住，在完成极强的过程中，也要相应的把右手的食指（也就是4这个音）按下，按多少，速度快慢要和气量配合达到音准的需要。吹奏不同的音，挪动相应的音孔，音的孔位不同，也可以采用挪动其它音孔来完成，重要的是在音准的同时

表现强弱，这样，这个强与弱的表现就完成了。

诚然，要想完成这个强弱交替的过程，乐器的耐压性也是必须面对的前提，有些陶笛只需要轻轻吹出气流即可让音符达到音高，这样的乐器耐压性差，在表现强的音符时用气量大会爆，发出刺耳的声响。这就给陶笛的制作提出了更严谨的制作要求。

强弱处理是任何乐器演奏中必须匹配的演奏技术，陶笛当然不能例外，只不过在这方面显得格外难以控制。大多数管乐器（比如：竹笛，唢呐，小号，萨克斯，长笛……）都是由嘴部控制的一个点与气息配合，控制音头音尾及强弱表现，处理起来得心应手。但陶笛由于吹嘴为固定形状的气道，在这方面的处理，嘴部这个点是帮不上忙的，为了完成音在准前提下的强弱表现，就必须由嘴部与气息配合改为十个手指与气息配合，由嘴部一个点转为手指十个点与气息配合，理论上来讲难度倍增！

陶笛在没有气颤音的配合下完成强弱表现，更是难上加难！人控制呼吸的能力是和身体素质紧密相连的，身体素质差或年长一些的人，会出现很多明显的抖动痕迹，有时候的抖动不是控制能力差，而是神经在不

受控的颤抖。所以，陶笛的强弱表现大多是在与相适应幅度和频率的气颤音配合完成的。

掌握并熟练了陶笛的强弱处理技巧，演奏者会发现气息的使用率反而有所降低，同时吹奏同一个长音的两个人，用了强弱处理方法的人，不但强弱表现清晰，而且音

的长度会比不使用强弱处理方法的人长出很多，这是因为在处理弱的时候会节省很多气量。

陶笛的强弱处理尤为重要，试想，在没有强弱处理的演奏中，无论独奏合奏，任何曲子都变得枯燥乏味，曲目一直在换来换去，可就是感觉都差不多，缺少了起承转合，白开水一样的平淡。在强弱处理环节上的关注和练习是长期的，所谓熟能生巧，关注练习久了会形成习惯。陶笛由于固定气道的特质使得任何人都不可能把强与弱做到完满，但强与弱的表现肯定是一个专业演奏者永无休止追求的方向。

陶笛空灵的音色，入门简单，便于携带，造型丰富等特质是这个乐器的优势，但陶笛也有其不够完美之处。陶笛要做到“强而不高、弱而不低，强而不噪、弱而不虚”的方法是有的，但也只能是针对慢节奏的作品相对完善，且难度很大！对于速度较快或快的作品则几乎不可能做到。另外，陶笛合奏的形式在意大利和韩国也很盛行，这确实给陶笛的演绎空间拓展带来了新的生命力！但不得不说陶笛的强弱处理难度突出，这就让陶笛的合奏更是难上加难！试想一个人的演奏在强弱处理方面都很难完美演绎，那么五人或七个人的合奏要想达到默契，大多也只能选择作品本身强弱起伏小或放弃曲子本身该有的强弱对比去演奏，这样演奏出来的作品给人造成的听觉似乎都是一个味道，缺少灵韵，且因为强弱处理的难点所在，大多的陶笛乐团几乎不会选择节奏慢，情感表达细腻的去演奏，选择的大多都是节奏鲜明的作品。举个例子：“野蜂飞舞”是很多乐器都在演绎的作品，陶笛演绎无论独奏或合奏，只要肯练苦功速度并不是问题，但若想感受到其它专业乐器表现出的野蜂由远而近，忽高忽低强弱对比的精彩表现，陶笛演绎只能是望尘莫及。在这首演奏速度在180左右的作品中，没有足够的时间能给演奏者用手指与气息配合控制强弱，也就只能遗憾的放弃强与弱的概念，形式大于内容的演绎。也许这些遗憾算是陶笛的不完善之美吧，但可以肯定的是，陶笛是在专业音乐作品演奏中音头音尾强弱控制实际操作难度最大的乐器之一。

五年级作文陶笛篇四

12孔陶笛曲谱——天空之城

五年级作文陶笛篇五

千年风雅——陶笛曲《千年风雅》有感

千年风雅——陶笛曲《千年风雅》有感

“风驰尽啸乱吹雪，冰雕穷剑泪封铁。”佩剑男子。浴血于战场，厮杀。——不、不。应该不是这样的。重光（李煜）应该是怎样失去了他的国家？ 轻抚书页。指腹掠过那行词：“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”潸然泪下。{五年级作文陶笛}.

重光啊，或许是深谷之幽兰吧。“人闲桂花落，夜静春山空。”步入深林，“桃花流水突然去，别有天地非人间”，这世外仙境，存在着一个不幸落入凡尘的李煜。耳边捕捉到一律淡淡的忧伤，待到“绿烟灭尽清辉发”，我似乎可以看到他斜靠在树枝上，月光笼罩着他那生性温柔的面庞，他启唇，吹奏着竹笛，对故国的怀念与心中的悲伤慢慢地随着音符流露出来。“春色满园关不住”之景，入不了他的心。他叹：“春花秋月何时了，往事知多少？”

李煜啊，或许更是如同菊一般存在的男子吧。陶渊明“采菊东篱下”，隐居的他，“悠然见南山”，被缚于王座不可避世的李煜，又看见了什么？他看见“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。“花尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。”被囚禁于宋的殿宇，纵使身躯一点一点如同花瓣一般凋零，但他却挥就一首首漂染着忧伤的好词，为后世留下“飘零满地金”。李煜，被称为“千古词帝”，比起这个称呼，我认为他更像一朵拥有铮铮傲骨的菊。生于七夕逝于七夕的他，是一朵卓然独立的菊，带着淡淡的愁。“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。 “梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”和赵匡胤比起来，他确实不该做一个帝王，但他有着自己独有的芳香。他是梅，“凌寒独自开”；他是兰，“常绿斗严寒，含笑度盛夏”；他是竹，“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”；他是菊，“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”{五年级作文陶笛}.

那一首首词，字里行间，流转着千年风雅。

成都七中初中学校初二:王可

五年级作文陶笛篇六

陶笛教学计划

特色教学（陶笛）教学计划

一、阶段目标： 1、严格标准的掌握持笛的姿势和呼吸法的运用。（呼吸法包括：胸式呼吸法和腹式呼吸法。）

2、规范常用的基本技巧。（陶笛发音时需要用舌头作“TU”或“KU”的方式运舌吹奏，方能使吹奏出的音色更为饱满扎实。）

3、气息控制练习。（长音练习、连音练习。）

4、二、三年级同学能顺利吹奏《小星星》、《生日快乐歌》、《龙的传人》、《小毛驴》、《滴答》、《大长今》《青春舞曲》。四、五年级同学能顺利吹奏《小星星》、《龙的传人》、《送别》、《感恩的心》、《森林狂想曲》、《滴答》、《青春舞曲》。

5、跟随伴奏能自然、熟练、有表情地吹奏。

6、全校进行一次全员参加的吹奏陶笛表演，培养学生的团队精神。

二、教学时间：

1、教学计划3月份：每节课分两部分，，第一部分用来练习陶笛训练，5

分钟用来练习陶笛的基础知识、后15分钟用来练习陶笛乐曲。第二部分用来学习音乐课本。

第1周 第2周二、三年级练习基础知识、《小星星》与《生日快乐》。

四、五年级练习基础知识和乐曲《小星星》《龙的传人》。

第3周第4周复习前两周的乐曲、继续练习基础知识、只有打好基础

才能演奏出更好的乐曲。二、三年级乐曲《小毛驴》、《滴答》。三

年级选择自己喜欢的乐曲进行吹奏。四、五年级乐曲《送别》、《滴答》。选择自己喜欢的乐曲进行吹奏。

2、教学计划第4月份：要求学生跟着伴奏进行吹奏、学会感受每首乐曲的情感。

第5周、二——五年级复习之前学过的吹奏乐曲，跟随伴奏进行吹奏。

二、三年级学习新作品《大长今》《青春舞曲》。四、五年级学习新作品《森林狂想曲》《青春舞曲》。 第6周第7周二、三年级进行一次以小组为单位的评比、特定曲目要求跟伴奏整齐吹奏。四五年级以班级为单位进行评比、特定曲目与抽取曲目要求更随伴奏进行整齐吹奏。或进行分声部吹奏。培养学生的团队精神。

第8周通过上两周的比赛同学们已经有了团队意识、继续培养大家对陶笛的热情 举行一次全校大规模的800人参加的陶笛演奏。特定曲目跟随伴奏进行吹奏《龙的传人》、《小星星》、《滴答》、《青春舞曲》等。